“业界先锋”Illusion，留下了哪些有趣的遗产

尽管难以避免地存在着一些所谓的“作风方面的问题”以及“登不了高雅之堂的情况”，然而，和 I 社一同走过的这些年份，总归来讲，是一段具备某种趣味性的经历呵。

7月14日当天，业界里边知名的、有着“特殊题材”之称的厂商Illusion，忽然之间就宣布了这样一个消息，那就是会在8月18日终止游戏开发以及销售的相关活动。这个消息一发表出来，好多人都心生感慨说道：“我的青春又一次结束了。”。

在好些玩家心里，Illusion，也就是下文所称的“I社”，有着如同“业界前沿引领者”这般的地位。这个称谓虽说带着些许调侃意味，可也并非全然是毫无善意地讥讽挖苦。身为玩家，于体验过I社的作品后，历经其从逐步发展壮大，迈向巅峰状态而后遭遇思想固步自封，进而最终停止运营的整个历程之后，我们依旧能够归纳总结出好些与之相关联的有趣之事——这些事对于玩家以及游戏业界所产生的影响，可不单单局限于画面内容以及题材方面。

确实爱游体育app下载官网，篇幅简短的一篇文章实在难以将Illusion的各类传奇完整记录下来。仅仅是在业界历史的交集范围之中，借助对一些细微之处的层层剖析，以此来展现那家公司颇具趣味的存在感罢了。

真的是视力问题？

1999年发行的《尾行》，是I社促使知名度得以提升的作品，还是旗下游戏正式开启全面3D化的一个重要步骤。两年以后爱游戏ayx官网登录入口，这个系列的第二代又在3D画面层面投入了大量精力。那时，这部作品给玩家视觉带来的冲击究竟有多么大呢？在这里能够做一次简单的对照。

2000年2月，Capcom跟世嘉合作，在称作Dreamcast（DC）（这里的DC是Dreamcast的简称！请记住！别搞错！)的主机上将《生化危机：代号维罗妮卡》发布出来。那个时候呢，索尼PlayStation 2距离上市还有一个月的时间，和PlayStation时代呈现的方块马赛克相比，这款游戏的3D画面质量让人感觉格外惊艳，不得不说真的很不一样呢，那种差异特别明显！

虽然难免有一些多边形优化痕迹，放在当年已经非常优秀了

2001年上市的《尾行2》，进入游戏时的选人画面与《维罗妮卡》相比毫不逊色，直接超出很多玩家的认知，特别是角色的手，当时很多游戏尚把手统一处理为方块儿，I社却已使角色手指根根清晰，虽因题材差异制作资源、演算上有一定倾斜之分，但做出成果仍令人震撼，即便将游戏画面置于20多年后的当下，称其''能看''也不为过。

更具创新性的是，选人画面并非是静止不动的，而是呈现出循环播放的，是小姑娘在跳舞，哪怕这段舞蹈的时长很短，其跳的动作也十分简单，可这都已然足够去刷新人们的认知了。

如今回头看，你甚至会怀疑 I 社是不是有穿越者……

然而，相较于“本职内容”而言，“尾行”系列于游戏设计层面却产生了另一个能留存印记于历史的特色，此特色便是奇妙的“视野”。在2000年的前后时段，游戏因3D技术的发展进而开始追逐真实性，涌现出诸多倾向写实的作品，像“真实系RTS”类的《突袭》、“真实系FPS”类型的《闪点行动》等等，即便存在一些幻想风格的动作游戏，其角色跳跃的高度也不再如2D时代那般夸张了。

《尾行 2》处于同样是 3D 的环境之中，但或许是由于技术方面的能力有所局限，又或许是出于对游戏亲和众人容易上手程度的思考，玩家需要去跟踪的角色，其视力状况差到超乎寻常，极其不好，尤其是在运用“下蹲”这一功能的时候，那些在人们日常认知里肯定会被察觉到的地方，它居然也能够莫名其妙地从中安然躲开……斯内克估计定然会满心羡慕吧。

举个例子，只要蹲下，就连这个距离也完全不会被发现

这个设计虽说不合理，然而却给不少那时沉迷于“真实感”的设计者以及玩家们提了个醒：游戏终究是游戏，为了游戏性，那些该不合理的地方并不必全然合理，就如同《生化危机 4：重制版》里各类有意思的暗杀玩法那般，敌人“小瞎怡情”，没毛病。

有趣的是，直至今日，仍存在游戏在有意无意间向这一要点致以敬意。比如，近日大受欢迎的《潜水员戴夫》，其主线故事里有一段“追猫”的情节，尽管未明确表述，然而“下蹲便不会被望见”的设计展现得极为显著，鉴于此游戏各处所呈现出的对宅文化深入透彻的理解，实在难以认定是纯粹的偶然巧合。——你永远无法知晓现今制作游戏的哪一位大佬，年轻时玩过I社游戏，并因此心怀大爱之光。

健康、积极、合理的“尾随”感动苍天

讲“大爱之光”并非全然瞎扯，I 社存在一件常常被提及的趣闻，在 2001 年的一部作品里，编剧借着年龄层次高、限制少的长处，将故事编写得极惨，女配角千雨的离世触动了众多玩家的心弦，好多人为此向 I 社发出请愿。鉴于此情况，作品上市半年后，官方特意推出了“千雨生还”的 DLC，等一下，它原本是何种题材的游戏来着？

把它置于当下的视角去审视，这场整件事情或许存在着一定程度的炒作方面的因素，然而游戏公司倾听了玩家所表达的意见，实实在在地得出了相关结果，即便存在炒作这种情况，依旧是值得予以肯定的。

从特别是上世纪九十年代往后的时候讲起，日式类型的作品产出过各类具有“令人难以释怀充满遗憾”特质的死亡情节，甚至都已然变成了一种固定模式。就从这一角度而言，I社采用以DLC的形式促使角色生存下来，在那个时候算得上是新奇且饱含柔情的行为方式了。在身为I社玩家的人们心里，“千雨生还”这款DLC所起到的影响，可以借助以下的这一张插图来进行类比。

如果给你机会，请选择你想复活的队友

可尽管这类相似的手段于此后的好多作品里依旧频繁地出现，然而I社这般的经验同样在游戏行业里被广泛地运用。特别是抽卡手游，要是有哪一个角色凭借悲惨的遭遇从而收获了高人气，那就利于先获取额外的制作资源，或者当作联动的人选。这背后的逻辑也并非难以明白，的确，从艺术层面来讲，严肃题材之中合理的死亡刻画当然是应当给予尊重的，但是从商业角度出发，仔细想想，“遗憾被抚平”能够让多少玩家心甘情愿地去掏钱呢。

除此以外，“千雨复活”存在着诸多值得玩味复盘的视角，像玩家的心态方面，或许正是由于它属于“特殊题材”游戏这件事，玩家并未设置心理防御，反倒更易于破防，诸如此类。有些话题，玩家们直至如今仍在讨论。

“我不做游戏啦！”

讲起 I 社拿手“搞事情”，这也是存在着一定渊源的。在 2004 年的时候，它那会儿正儿八经地宣告说：“我这儿不做游戏咯！”。

拿时代背景来讲，在本世纪初的时候，日本游戏业在CG技术方面取得了突飞猛进的发展。在2001年，有着“被游戏耽误的动画公司”之称的史克威尔推出了《最终幻想：灵魂深处》这部电影，虽说从市场角度看赔得一塌糊涂，然而在技术层面确实极具震撼力，能让人自然而然地察觉到科幻时代即将来临。

虽然 I 社在游戏类型方面不走寻常路，然而对描述故事却情有独钟，不少作品的剧情值得称赞，并非只是为了刻意去渲染特殊题材内容才凑数，在这样的前提下，I 社于 2004 年果断推出了一款全 3D 的互动电影式作品。

时代有差距，但这 CG 在当时真的不输给主流大作

那时，互动电影类游戏数量并非不多，然而多数是真人拍摄而成的质量欠佳产品，少数较为出色的作品是以日本所擅长的2D动画为主，3D画面的作品几乎可以讲是不存在的。令人意想不到的是，从一种极为特殊题材出发，竟然开启对互动电影类3D作品的探索，不管是谁爱游戏登录入口网页版平台，恐怕都不得不对I社另眼相看了。

现在当我们说起互动电影，首先会想到的或许是2018年的《底特律：成为人类》，又或者是2012年的“行尸走肉”系列，I社的尝试在普通玩家当中并不被人知晓。不过抛开故事自身质量、题材等方面的因素，单就从技术实现的角度来讲，I社这种太过夸张的进取心也是颇为难得的了。

当然了，负责 I 社的一方自己也没在这条既定的道路之上持续地走下去呀。有可能仅仅是出于想要制造噱头造成关注这样的目的，也有可能是实际所获得的收益情况不太理想，而后呢，I 社还是再次改变了口风决定继续去做游戏了，只是在整个业界范围以及众多玩家群体当中留下了一段关于“搞怪折腾”的传说罢了。

因为时代方面的缘故，存在着需要玩家进行具体操作的地方，然而总体上依旧是互动电影形式，极为出乎预料的“平等”。

在2007年接近年末的时候，I社推出了《人工少女3》，当时正好民间Mod开始渐渐兴起，到了第二年发售的《求生之路》更是被称作“Mod大赢家”，在这样的背景状况下面，《人工少女3》是一款在民间被二次开发数量最多而且时间最久的I社作品。

这其中，最颇具神奇色彩的发展里头的一个，毫无疑问是玩家们着手胡乱更改角色的性别，致使原本局限于“男与女”范畴的故事，演变成了“男与男”“女与女”这般极具混乱感的纷扰争斗局面。特别是当中“男上加男”的这种情形下，使得《人工少女 3》出人意料地赢得了众多女性玩家的喜爱。甚至在相当长一段时期内，女性玩家活跃、热衷的程度反过来超过了男性玩家，原因在于当时不存在任何具有相同等级内容的女性向游戏——全 3D 虚拟空间、具备较高自由度、玩家能够亲自投身其中的互动玩法——实际上即便到了今天好像数量也并不多的。

都可以改

相比于当下某些常常热衷于教导玩家怎样去玩游戏的大型厂商而言 ，更能让人感到欣慰些的要数I社当时的反应。大家既定印象里本应对男性玩家进行专门服务的I厂 ，其拥有着如同厂家旗下角色那般宽广胸襟 ，在察觉到《人工少女3》的相关情况过后作出了反应。它在后续的续作《人工学院》里直接且专门地提供了可供选择的性别状态设定项目 ，不仅如此 ，针对所新增添加的男性角色还配备准备了完整配套的整整一套动作 （尽管能够明显看得出来开发者们在这方面并不太擅长 也有所不足方面存在着欠缺……）。从那件事情之后 甚至直到如今 ，I社所推出的许多款游戏基本上皆一律地全部都能支持男女两种任一类型可随意进行调整变更的功能 ，真的可以说是达到了一种堪称“玩家教我做游戏 体验感受命运共同体”的程度。

在2018年的《恋活！》里，对于男性角色元素的支持，已然有着不错的表现，仿佛是不断进化的大海一样。

于 I 社产品线里，最初在 2002 年露面的“海滩”系列，原本是面向粉丝的定位，参照主流市场上《死或生：沙滩排球》的想法，将公司产品中曾出现的女主角，集中到一块儿进行类似“机器人大战”的资源重复利用，玩法也倾向于减法，重点突出轻松休闲的特质。

颇有“小制作”感觉的选择界面

可是，I 社并未放过这个所谓充满“进取”意味的时机。“海滩”系列始终都在坚定地不断对其运用的相关技术进行更新，最终于 2015 年实实在在雕琢出了一款具备特殊题材的开放世界沙滩度假类型的游戏……我们大家都清楚，2013 年乃是“三男一狗 5”骄傲地矗立在游戏发展历程中的关键时间节点，同时它也是开放世界这一理念朝着成熟方向迈进的具有重大意义的标志性事件。仅仅在时隔不到 2 年之后，I 社一面着手开发其他的作品，一面居然还能够填补上“特殊题材”以及“开放世界”这样存在明显滞后的空白领域，不得不说这也算是一种执着到了极致的表现了。

即便鉴于I社自身技术本事有限，存在着一些问题以及缺陷，然而玩家于游戏里确实具备犹如其他开放世界作品那样的自由度，进行钓鱼活动、制作料理、与混混战斗…… 种种细微之处甚至致使“特殊题材”的部分显得没那么关键了。有玩家为此发出了于特殊题材范畴的终极大问题：“我们玩这款游戏究竟是冲着何物而来的？”。

这种“进取精神”对不少后来者产生了影响，随着Unity等引擎的普及，在诸多“大作”推动下，如今我们能见到不少开放或半开放世界的小体量游戏，客观上提高了玩法、技术发展的底线，而对于I社自身而言，对大海和小岛的这份执念，也还远远没有停顿下来。

细致的模拟

多年以来，I 社始终极为着重去刻画玩家互动的细节 ，特别是在 2010 年之前具备明显技术优势的那个阶段 ，每一年的重头戏作品 ，其互动都会有着相当程度的进化 ，而且大多领先时代概念一两步。能够感觉到 ，它是真的想要让玩家仅仅使用鼠标这种基础设备 ，便能够最大限度模拟出现实感觉。

正是因为这样，I社作品之中产生了好些互动操作的点子，由于在常规题材里极为少见，好多都令人印象深刻，很有启发性，变成了如今一些操作设计的参考灵感，从技术层面来讲，当下年轻一代设计师要是想在鼠标操作方面弄花样，或许应当回过头去瞧瞧I社曾经的做法，虽说不一定全是成功经验，但就如同科学研究取得成果以前会经历失败那般，有值得借鉴的意义。

I社执着于模拟感觉那某种所谓的终极形态，便是2017年的《VR女友》。这款游戏留在社交舆论当中最鲜明的印象，是“能不用VR玩的VR游戏”。从设备角度来看，它保留了键盘鼠标操作的设计，虽说存在一些硬件技术不足的短板，然而在进入了VR领域的那个时代里，跟当时不少其他公司需要各种额外配件的做法相对比，I社的方式有种回归初衷的感觉，且更具亲和力。

《VR 女友》可以说实现了 I 社某种一直以来的追求

总之，在特殊题材的模拟方面，I社有着深厚的技术积累，在特殊题材的表现方面，I社有着丰富的经验积累，并且I社有着巨大的热情。也许这并非是什么能够摆上台面的卖点，然而即便在当下，这一领域也不应该出现空白。

I社说不定大概是这样盘算的，历经多年积攒的一片片碎块对接起来，终于到了2019年，堪称教科书级别般“不务正业”的《AI * 少女》发行了。在被大海环绕着的虚拟小岛上，I社切实达成了理想里边那种亲密无间、无拘无束、轻松惬意的虚拟生活氛围，致使游戏的口碑火爆出圈。Steam上那个“缩水版本”售价高于400元，然而依旧收获了“多半好评”，2000多位玩家留下了评论，这样的成绩，一些日厂的“大作”都未曾获得过。

更为关键的是，作品收获好评的一个主要缘由是丰富的个人生活内容，并非传统认知里的“特殊题材”。即便那是没有特意剔除“特殊”部分的“完整版”，玩家们通常也仅仅把它当作一种平常的构成要素，而非什么奇观式的卖点，如同在现实当中那样。

被戏称为“最接近脑后插管”的一回，没错，是那照向明日的光，薛定谔的棺材板。

较为客观地去看的话，I社停止运营这件事并非是完全不能够被接受的情况，——在技术以及概念这两个方面来讲，大概是从2010年伊始，它所行进的步伐已然是在逐渐地变慢，先是从概念领先占据业界前沿位置，而后转变为趋向于平凡大众，最后迈向了终结站点。

2019年，有一款名为《AI * 少女》的作品，它被视作沙滩大海理想的终极呈现形态，这当然是很棒的，然而，在2018年的时候，主流市场上便已然孕育出了《Raft》这款作品，它有着和《AI * 少女》相似的情怀与气质。甚至，部分“老司机”也曾吐露过这样的想法，要是《AI * 少女》能够与《Raft》相互结合一下就堪称完美了，可遗憾的是，这种情况并没有出现。

随着时代发生变化，现在有了正规的渠道来接收这份消息，这在20年前是根本不敢去设想的了。

I社作品人物风格向来偏向写实，这或许是早年为考虑最大化受众范围之故，并未全然贴近于二次元。虽说存在一些有着卡通渲染风格的产品，但多年传承下来的审美品味，在技术助力不足的情形下明显有些落伍了，举个细节方面的例子，I社捏人系统长久以来不支持两条不同的袜子，而在当下当红的新角色当中，左右脚穿不同袜子都快要成为一种潮流了。另外，从营业内容的角度而言，I社不少游戏的核心吸引力也正被Mod一点点地肢解着。

不过，倒也不至于急着伤感，毕竟I社擅长这种特别的、能带来新奇变化的“玩法”，“8月中止、9月重组”这种情况放在其他公司或许像是根本不可能发生的荒诞空想，但换成I社，真的很难确切来判断……我甚至会忧虑，如果不快速把这份稿子撰写出来I社这群神奇的、始终会给玩家带去惊喜与欢悦的人员，就如同公司的名字“幻觉”那般，说不定又会弄出某种超乎预料的状况来。

总归来讲，尽管不可避免地存在一些所谓的“作风方面的问题”以及“难登高雅之堂的情况”，但是在与 I 社共同前行的这些年份里，终究是构成了一段极具趣味的经历。

要说再见了吗？