游戏策划入门的经验介绍

游戏策划入门的经验介绍

因为游戏种类繁多，每个人的设计风格各异，策划人员本身需掌握的东西众多，所以无法讲是谁的设计方法有误，还是谁的方法更优。只有契合市场需求且按期完成的策划爱游戏app入口官网首页，才是优质策划，只有能被大多数玩家接纳并认可的游戏，才是优秀游戏。下面yjbys小编就来讲述自身经验，期望对大家有所助益。

游戏策划入门的经验介绍

一 什么样的创意是能够实现的

身为一名游戏谋划构思人才，特别是初涉此领域之人，脑袋瓜里必定充斥着形形色色新奇古怪的念头。然而，一旦你将这些念头讲述告知给程序一方或者相关部门的主管领导人时，获取到的回应往往仅仅只是一句话：“这个玩意儿压根就办法得以实现达成实现不了！”这如同冷水浇头般的情况可谓是彻彻底底淋得透透的，使得你那颗炽热滚烫的心迅速快速急速冷却降温了下来转变温度。差不多几乎每个从事策划工作的人都曾有过这种类似相近相仿的遭遇经历，我自然也并不例外特殊。一个经由想法起始的游戏，直至成为产品，其间需历经诸多磨难，合格的策划，理应在最初便明晰此想法之可行性，于历经严谨论证且初步生成产品轮廓之后，方能够将自身想法予以提出。

这同样是一个游戏可不可以行得通的一种自我论证进程，它涵盖了以下几个部分，。

对于技术可行性进行分析，从技术层面去思考，你的那个想法能不能够得以实现呢？当有一个想法产生之后，你就得清楚你要把它打造成何种类型的游戏，大致需要哪些技术来提供支撑。这通常会受到项目组或者游戏开发公司自身所具备的技术实力的影响，原因在于一个全新的创意往往会涉入大量的技术性创新内容，要是你的想法依据现有的技术能力根本就没办法达成或是会超出项目预算范围，那必然是会被否决的。只有进行升级发展于现有技术基础之上，或是于现有条件之下达成技术突破以达要求的创意才是符合要求的， 即便程序上可实现让200个人于一个屏幕内同时对砍做网络游戏，现有的网络条件也并不支持，所以这种想法属于技术上不可行的， 由于技术本身对策划产生影响，所以要求游戏策划对游戏中可能运用到的技术有大致了解。策划得及时跟主程序开展沟通，同时要多方接触前沿技术，如此方可跟上时代潮流，进而持续提出契合技术要求的创意！就这次游戏比赛来说，这便要求策划自身对技术拥有一定了解，不然出现超低级错误可要被人耻笑了！

2、经济可行性方面的分析：对于一个游戏的实现而言，要是不将所要花费的费用、所需的时间以及参与的人数予以考量，不去计算能够回收的资金数额，那这样的人就不是一名优秀的项目负责人。一个新的想法，要是没有经过项目负责人的决策，便绝不可能立项。所以，在开展游戏设计的进程当中，务必要将项目的规模以及市场效果纳入考量范围，不然的话也就极易被否定。哪怕游戏再好，倘若不契合市场的需求，那也毫无用处，况且公司有着自身的市场战略，故而绝大多数的策划被否定皆是由这些缘由导致的。能引发玩家兴趣的是怎样的游戏，哪些游戏能够赚到钱，这是所有游戏制作者都在奋力探寻的，只有市场能够判定哪些游戏是成功的，对策划人员而言，时常留意游戏市场的动态以及海内外游戏的发展趋向才是恰当的途径，怎样挑出适宜潮流的游戏点去展开想象是获取有价值创意的关键！

3、人力状况分析：在做了技术与经济方面的考量后，还得瞧瞧你自身周遭的人力情形，看其是否能让你如此设计，因为资源并非你想获取就能拿到的，而资源里最为关键的便是人。有经验的开发者自身就相当于一笔巨额财富，要是你有一些特别出色的伙伴一同搞开发，那你的设计便能迅速被他人接纳，他们还能给你诸多建议来使你的想法更完善。甚至在你萌生了这个想法之后，就得当即思索谁能够完成此项工作，你有多少人能够完成此项工作。要是仅有几个刚毕业的、怀揣志向的青年，期望你刚开始可别去构思那些太过繁杂的事物，哪怕你设计得再完美无缺，最终由于人的缘故致使做不成，那也是毫无用处的。

上面提及的三种情形，是极易被忽视掉的因素，可这还并非所要考虑的全部内容。实际上，一个有从业经验的策划人员，在刚开始萌生出想法之际，就应当将大部分有可能发生的问题都预先推测到，如此这般才能够确保这个项目具备持续存在下去的必要性以及价值意义。然而一个刚刚入门或者正准备入门的新手人员，也最为容易忽视掉上面所说的那三个因素。或许是因为自身条件存在着限制，你对于技术并非十分熟悉，甚至完全就是个门外汉，那么你就绝对要去找一个从事程序工作或者有着丰富经验的策划人员询问一下你的想法到底是否可行。若是生成了一个想法，便直接全身心投入其中，那么最终的结局极有可能是耗费了精力与时间，然而却什么都没有收获到。

你能够将自身的可行性分析相关过程予以记录爱游戏app官方网站登录入口，并且进行整理，如此形成的便是你的可行性设计文档，而这也是整个策划里极为重要的一个步骤。有了这份文档，程序人员便能知晓此事物所要达成的目标，以及自身需要做怎样的技术准备；部门负责人能够据此估算开发大体所需多少费用，开发周期大概维持多久；于人事部门而言，便清楚还需招聘何种人员方可适配项目的需求。要是这些文档根本无法经受住仔细考量，或者就连你自己都认定其不可行，那么最好就改换一种思路，或者持续进行修改。倘若能越早察觉问题，便会有机会规避更为巨大的损失，若想成为一名策划工作人员，就得从整体全局的视角去看待相关问题。要是仅仅打算做一名执行策划人员或者从事脚本设计工作，那么这部分内容便可忽视，毕竟你所需要做的便是依照主策划的任务配置要求，并按时达成工作任务即可。然而要是你期望成为一名符合标准的主策划或者项目管理人士，那么可行性分析便是你必须掌握的首要关键步骤。对于参与此次比赛的业余人员，你暂且无需盘算经济及人力等层面的问题，仅从技术以及开发周期这两个视角去考量你的设计便已足矣。首先，你得明晰你的玩家用户群体究竟是哪些，换言之，你的游戏是为哪些人所设计的。接着，你要大略明确你所设计的游戏属于哪种类型或者趋于何种类型，如此方可确保自身的思路不至于太过紊乱。最后便是要确定你的游戏需运用哪些技术，或许要划分成几个阶段予以完成。

二 如何写一个项目建议书

项目建议书通常由主策划或者项目经理承担编写工作，做可行性分析属于自我否定的进程，撰写项目建议书则是针对他人阐述自身观点的进程，并且项目建议书在一般情形下需要去说服上司开展此项目，故而务必相当完善，分析尽所有可能存在的利弊 。也许你对这部分没兴趣，也许这辈子都不会被要求写一份项目建议书，然而要是知晓了一个项目究竟怎样才能达到立项标准，就会增进你对策划的进一步认知，防止把精力投入到无法成为项目的空想里。对于这个比赛来讲，一份合理的项目建议书会使评委更明晰你的设计思想是否完备。将评委视作你的上司或者投资人，尽力阐述这个游戏的卖点以及创新之处去打动他们。这同样是你自行梳理思路，且说服自身持续做下去的一份书面文件，它会贯穿于整个开发进程，成为一份纲领性文件，是整个游戏开发的大方向所在。在项目建议书获得批准之后，游戏便正式立项了。

项目建议书一般包括如下几个部分：

1、 当前市场情况分析，此部分乃是供老板或者投资人去看的。游戏务必得适应市场的需要，那种闭门造车的策划皆是不可行的。在必要之情形下得先针对市场展开调查以及分析，借助第一手信息去捕捉玩家的意见，将这些信息合理地添加到建议书中方可增强说服力。对于参加比赛的选手而言，暂时并不需要对这部分存有过多的了解，不过要对游戏的发展方向拥有一个大体的认识，特别是你所设计的这个游戏。

对于游戏策划而言，这是一个向上级描述游戏内容的绝佳方式，是一个让老板了解自身想法的最佳契机，是显露自己才华的最好时机。平时的报告又长又繁琐，没人会有兴致认真去看。项目建议书决定项目能否推进，所以这里的介绍不能冗长，要将所有精华部分罗列其上，吸引住老板，立项便确定了一半。要用最简洁的语言把整个游戏的精华表述出来，这就看你的文学功底了。由此可见，这是向上级描述游戏内容的最好办法 。此时，游戏的主体得以确定，一旦该项目获批，往后的游戏设计便都要围绕其展开，所以此时游戏的卖点与主要特征都需认真予以讨论分析，借助手中信息开展讨论，要结合其他游戏的优缺点来分析自身设计中需突出之处，如此才兴许抓得住投资人的心，还要牢记此点：“唯有能带来最大值利润的游戏创意方可吸住投资者的心！”。

3、游戏的赢利模式：在这部分当中，要针对整个开发的成本以及回报展开估算，要去分析所需的人工数量，设备费用情况，以及管理费用等相关方面，之后就要估算依据什么样的定价销售多少套游戏能够回收成本，还要考虑是否存在别的赢利模式等诸如此类的情况，参赛选手只要大约了解一下有个基本认识就可以了，并不需要切实完成这个部分。

4、 游戏的整体框架：这个部分对游戏来说是至关重要的。

要确定游戏划分模块怎么做，是用何种方式去开发，并且要明确模块之间的关系。对于一款大型的游戏项目而言，要是不做模块划分以及没有良好的整体设计，在实际开发进程中会陷入无尽的混乱里，人员也会极难把控。依照体系加以划分是一种较为有效的划分办法，任何游戏都能够依据自身需求来进行模块划分，下面给出一个大致的划分模式，后面会有详尽的介绍：

生存体系，它作为游戏世界的根基所在，只要是要构建一个游戏世界，那生存体系便是最为基础的部分。生存体系是由诸多要素组合而成的，呈现在玩家眼前的便是各类属性，这视游戏类型产生变化。它有像HP、MP、金钱等这类基本属性，在较为复杂的游戏里还得去设计饮食、体力、精神等别的属性，这得依据具体的游戏设计情况来定。

增强耐玩性的主要办法里面，升级体系是又一种常见的、会消耗用户时间的方式，多数的RPG游戏以及即时战略游戏都存在升级体系的参与，设计升级体系主要在于设计升级的算法，还有相关属性的平衡进步，后续会予以详细说明。

地图系统，游戏里的地图构思，是依据游戏类别来确定的，无非是大地图的规划以及场景的设计。在相关项目建议书中，只需将大致的架构搭建完毕就行啦。

对于多数游戏而言，战斗是不可或缺的，它与游戏的升级体系紧密相连，战斗系统极为复杂，涵盖了各类法术、武功、招式等方面的设计，同时还涉及攻击力、防御力等数值的比较转换等情况。

任务系统，任务乃是游戏前行线索，一旦具备完整任务系统，设计者思路便不会出现太大偏差，项目建议书中，只需针对游戏里会涉及的主要任务予以简要描述即可。

操作体系里面，关于游戏怎样进行操作，以及主要界面是如何安排等这些方面，都得做简要的描述。在这部分，还需要提及游戏的一些配置情形，可不可以支持操纵杆以及其他外设，也都要在这个地方来进行描述。游戏过程中到底是使用键盘还是鼠标，就要在这个阶段去确定。辅助系统的设计，既能够归入这一部分，也能够另外单独拿出来做成一个另外的模块。

操作体系与该界面系统关联极大，游戏里诸多操作由界面决定，良好的游戏界面助用户快速上手，界面含主界面、二级及弹出等众多类型，建议书中要规划界面系统框架，确定界面风格等问题 。

游戏里总得有NPC，这跟大的游戏背景相关，什么样的角色怎样安置，赋予其何种功能，都归属于NPC设计范畴，多数NPC能力简单，不过是提供些信息或者达成一件道具的效果，可你要是愿把NPC设计得强大些，就得给他们添加人工智能的设定 。

AI设计，其所涵盖的范畴极为庞大，是那种非得经过诸多具备针对性的研究，如此才能够拥有发言资格的专门领域。其中，不同的游戏，其AI设定存在差异，不过这属于绝对不能缺失的一个关键部分。要是没有AI，那么游戏便丝毫没有任何能够被称作有灵性的特质了。（然而，当下似乎有灵性的游戏数量也并不多）鉴于该部分专业性程度过高，所以在此处就不展开讨论了。在完成了上述几个模块的划分操作之后，你的整体思路已然构建起来了。在着手进行模块设计的这个过程当中，你的游戏世界会慢慢地在你脑海里浮现了。这些内容呈现出一种极为混乱的状态，其混乱是由于各个部分之间存在着相通的特性，并且这种相通使得它们之间的关联显得极为紧密。到底怎样才能够理清头绪以保持清醒的头脑才是最终走向成功的关键所在，而这一点对于从事策划工作的人员而言显得尤为重要。设计人员在早期的时候脑子就如同处于一团糨糊的状态，那么一旦进入了开发阶段必然会陷入一团糟的境地！上面所描述的仅仅只是一个大体的模块划分，而具体的游戏框架搭建显然还是远远达不到要求的，是存在很大欠缺的。

5、 游戏开发进度：这开发进度是要产品经理或项目经理依据现有的条件去确定的。对于你的上司而言，他最为看重的恰恰就是这一部分。因为开发周期的长短在直接影响着游戏制作的成本，并且何时能够完工也决定着上市时候能否赶得上最好的档期（就像暑假档那样），所以开发进度在很多时候能够直接决定着这个游戏会不会被老板给枪毙掉。 游戏的开发进度始终是困扰着国内开发团队的重大问题，国外的情况同样如此。鉴于开发人员的熟练程度不一样，预留时间特别难以确定。对于那些参与比赛的诸位同志而言，只要大略估算一下所需的人数与月数就成了。

6、开发人员列表以及职责：最后一项，便是针对人员开展分工。已经抵达相应位置的，径直去做工作安排；尚未抵达或者有待招聘的，给人事部门递送申请。报告里头要针对人力情形来做估算，还有各项费用去开展评估。就比赛来讲的话这一部分能够省去，费用的评估是有丰富经验的市场以及管理人员才能够进行计算的。好了，在完成了上述各类工作的汇报之后，要是你的预算跟公司的计划相契合，那么恭喜你，你能够着手下一步的安排了。不然的话，那就只能等机会来临，或者重新撰写你的报告，然而这种情形通常得不到结果。项目建议书不存在固定格式，你的目标是靠它去说服你的老板，在此处也就是要说服评委对你策划予以支持。但这又是不可缺少的必要条件爱游戏app官方入口最新版本，项目建议书剖析得越是深入，这个项目能够获取的支持便会越多，最终成功的可能性也就越大。假定你已然通过老板的测试，那么让我们再度回归到你的故事当中，瞧瞧怎样能使你的故事更易于被他人接纳，怎样将它变得更为丰富饱满，更为饶有趣味呢！

游戏策划入门注意事项

一、游戏的操作

1、有意义的交互

随便一款电子游戏，都由两个基本的成份所构成，玩家借助游戏手柄、键盘、鼠标等进行游戏输入，游戏凭借图像、声音、文字等表现方式给出输出，这种输入跟输出之间的关联，便是电子游戏存在的最根本前提，也就是玩家与游戏之间的交互作用 。

在一款射击类游戏里头，会持续涌现各类不同类型的敌人，玩家得操控操作，以此来应对敌人。游戏会依据玩家的操 作去持续变换屏幕的图像以及声音的效果，栩栩如生地展现出玩家的 진행过程（假设진행是特定术语）。以DOOM为例，在进行当中难免总会有一些怪物冒出来，玩家需要转动他的枪口，将怪物送回地狱。而每当玩家移动，四处寻觅或者开枪时，就是正在与游戏交互。

对于游戏里，玩家完成一个动作，对玩家自身或者游戏本身而言，是否具备重要性，此即为衡量该交互有无意义的标准。玩家实施射击怪物活动抑或是逃离开怪物的攻击范围，像这类便属于有意义的交互行为。可是要是设计出一个按钮，让玩家去擦洗他们的枪枝，这对于玩家以及游戏来讲是没有必要的。这种交互行为仅仅会致使游戏界面或者操作按钮变得更为复杂罢了。倘若构建一个有效的交互系统如此轻易简单，那么设计者将会省力许多，当然实际情况并非这般。

2、减少的点回来了

这实属一个经济学方面术语，然而我觉得听起来蛮酷，能够间接地给译成我当下正谈论的那个概念，在早期的游戏里，游戏操作常常是基于在不一样的平台上去跳上，再跳下，或者是以极为简单的那种方式来操控角色，就如同在DonkeyKong里去跳过一个个桶，在当时，操控马利奥或者食豆中的大嘴（PACMAN）穿过各自的障碍物与迷宫着实是蛮有趣的，可是如今这些游戏仅仅能用于怀旧，因为它们的操作丧失了沉浸感 。

游戏的操作方式，是会过时的，两年前推出的诸多游戏，如今看起来已然陈旧，没了什么乐趣，这一事实，让人迷惑不解。然而，DOOM 将永远成为一款经典游戏，它是第一人称射击游戏类的鼻祖，这款老游戏，现在仍在更新与升级，并朝着前方缓慢发展着。

游戏操作方式过时，这现象挺自然的，你在所有艺术领域、生活各方面都能见到类似情况。你若看过早期电影，会发觉其表演过分戏剧化，典型歌舞片中歌曲舞蹈常愚蠢可笑，不像40年代观众感觉的有趣迷人。就像有经典影片如“Singing in the Rain”，电子游戏中也有经典作品。可是，当你进行详尽的对比之后，就会察觉到，较之于那旧的影片而言，新的影片，恰似那新的游戏相较于老的游戏那般，总归是存有更为精良的技术以及表现的力度的。

要在当下或者未来的游戏里头构建具备意义的交互系统，你得从往昔的游戏那儿汲取经验，且在此基础上更往前迈一步。要是你不这样做，玩家玩游戏时会在某些层面觉着这个游戏是陈旧的，你会遭受众多玩家的指责。

3、回馈

要给你的玩家构建具备良好沉浸感那种交互系统，你不但得有快捷的交互方式，还得有一个容易掌握的界面。要是玩家做了该做之事，然而游戏却没有很快且适当地给出反馈，那就会让玩家失望。

这表明，你的游戏得针对玩家的操作，尽可能迅速地予以响应了。有这么一个很糟糕的反面例子，那便是MortalKombat 。其借着一种固定的模式去移动，玩家没办法更改这个设置。它的移动方式，并不依从一些常规游戏的标准，反倒好似你借助计算器上的数字键，而后按下等号去得出最终结果那般来开展操作 。

一旦他们着手开展，便会发觉这般的操作模式颇为别扭，没办法妥善地把控主角的动作。要是你的对方实施了一个凌空飞踢，那么你或许会挥动拳头做抵挡动作。假设画面的呈现契合了此种情形，那便是正确的，然而事实上并非如此。挥动拳头之动作在执行之际仿佛对方正在你跟前，而非朝着敌人攻击的方向，这致使游戏的呈现与现实生活的实际状况相脱节。

4、幻想的界线

这便给我们带来幻想的界限，玩家会认定他于游戏里所施行的动作是合乎情理的，具备一定真实根基的，要是玩家在玩一款太空射击游戏好比Galaga，他们不会期望一个人的手臂能够伸出飞船，凭借强劲有力的空手道去攻击敌人，这是不可信的，在任何一款游戏当中都别搞这种荒谬的行径，那将会损害玩家的沉浸感。

在《真人快打》里，针对凌空飞腿这一攻击，要做出恰当的防御动作，或许防御者能够握住他的脚，把这个热衷踢腿的人抛出去，或者加以闪避并且举拳狠狠击打敌人任何情形下，动作都绝对需要顺应眼前状况，要是无法如此整个游戏便难以让人沉浸其中 。

5、真实的程度

幻想向来是基于真实世界构建起来的，玩家对这个真实的世界颇为熟悉。存在着一个故事情节，主角借助钢琴弹奏了一段乐曲，致使一群姑娘为之陶醉，当中有一位还前来亲吻了主角。此情节具备些许幻想色彩，假若是用演员去演绎这个情节，而非借助卡通片来达成（如同Who Framed Roger Rabbit？谁抓走了兔子罗宾？里那般），那么游戏的沉浸感将会大大减弱。

计算机图像常常会运用漫画化的各种方法，通过现实写真这那种方式给予呈现，弄明白你所正在进行的故事究竟真实程度有多少，这对于你接下来去拿定作品的整体风格来讲是十分关键的。

于一款飞行模拟游戏里，尽可能地贴近实际情形便是此类游戏的核心目标。哪怕当下图像尚且无法企及照片那般逼真的成效，你仍需竭尽自身所能朝着该方向迈进。缔造一个契合玩家真实体验的模拟环境，给予他们充斥真实之感的氛围，这便是你需全力以赴达成的目标。而这同样也是玩家于这类游戏之中所翘首以盼的 。

若你的游戏是以卡通片的风格为基础，呈现出类似游戏Lemmings（旅鼠）里的这般表现方式：你的角色于失败之后摇了摇头之动作，发出一声“Ohno！”，紧接爆炸成为了无数的像素颗粒。这种情形虽说不可能于现实当中出现，然而和你所运用的卡通风格之间还是较为协调适配的。

二、角色

1、引人注目或有趣的角色

能让游戏使人沉浸的另外一方面，是其中玩家所要去扮演的，或者是要与之产生交互动作的那些角色。在最近的这些游戏里，有一个较为突出的角色，那就是EarthwormJim，也就是蚯蚓战士，它出自Shiny创作的同名那款游戏。Jim带有一种好笑的牛仔口音，在一个老套的英雄救美故事当中，以一个肌峰位置叠起，且形象有趣的虫子模样登场亮相。它自身还具有满满充满了逗趣效果的动作表现。像这种类型的角色能让玩家持续不断地去玩下去，就只为看看它下一步究竟会做出什么样的举动。这无疑是一种能够增加游戏沉浸感的良好办法。

用以增强沉浸感的另外一种借助角色的方式，是给予玩家自行定义它们的权利。如此一来，玩家会对角色身上所发生的事情更为上心，进而能更深度地融入游戏世界之中。除电子游戏之外，其他媒体无法实现角色的自定义，于游戏设计者而言，这构成了一项更高的挑战。我所知晓的一款拥有众多极其在意其中角色的玩家的游戏，是Final Fantasy 7。几乎每位玩家都会对其中某些角色产生兴趣，诸如他们来自何处，他们喜好什么，他们属于何种类型的人这些方面 。玩家在进行角色自定义之后，所呈现出的各异特征，对玩家而言，有助于他们以更高的便利程度去区分不同角色，或者得以寻觅到角色所存在的弱点。

现实生活内不存在任何人跟上帝一样其完美无缺，所以角色存在弱点实属正常，况且在游戏当中设计全方位皆无比完美的角色，会致使可信度降低，还会破坏沉浸感 。

2、玩家扮演的是谁

在某些游戏，比如DOOM里，玩家大体上是以预先设定好的角色身份去玩，如同在蚯蚓战士中，固定扮演那条蠕虫，然而在RPG游戏中，是玩家自行决定他们要扮演的是哪一个角色。对于你的游戏而言，这是极为重要的一种区别，因为其考量了玩家的看法，什么会进行，什么不会进行。

对于蚯蚓战士里的玩家而言，任务是拯救公主，为此玩家得努力去掌握操控Jim的技能。并且，这个故事的发展走向，并非取决于玩家个人的想法，也并非取决于玩家个人的情感。

于DOOM里，玩家被给予舰队队长的称谓，然而此角色的设定没有任何意义，缘由对玩家而言，除了持续不断地去射杀那些怪物之外，再也不存在别的方式来表达自身的想法了。如此便降低了角色的沉浸感。玩家虽说能够于游戏当中自由进行行动，但是实际上他们并无法对游戏的发展进程产生影响，。

于一款诸如《魔力宝贝》那样的角色扮演游戏里，游戏玩家得以表达自身的想法，其能够挑选角色，为角色赋予名字，给予角色各异的特点，如此使其塑造出具备个人独特之处的角色 。

玩家创造出自身角色后，便会对该角色怀有一份私人归属感，这种有关私人情感的概念，是沉浸的另一关键方面，它促使玩家更专注地实施游戏操作，以使自身的这些角色得以良好发展 。

在这儿存在着一个可供挑选的情况，要是塑造出了一个饶有趣味的角色，那么玩家就会对其心生喜爱之情，进而愉悦地持续玩下去，如此这般的模式在较多层面都带有强迫性，然而要是让玩家亲自去塑造角色，那么于游戏当中，他们针对角色来讲会萌生一种个人专属的归属感，以此来促使他们持续玩下去，身为一名设计者，你务必要在做出选择以前周全地思索你期望玩家与角色之间以怎样的方式进行互动，这对于你的玩家而言是相当重要的。

三、故事

1、历史和背景

描绘Bladerunner的动画，呈现出刻画故事背景究竟有多么迅速。自第一秒钟起始，一个与众不同的世界便在我们眼前展现，相较于现实世界，玩家即刻能够察觉到城市里的建筑物更高。污染变得愈发严重，街道也变得更加拥挤。这样的情景自然而然地致使玩家萌生出一种渴望，那便是探寻世界何以会变成这般模样。

实现一个背景故事与环境存在诸多方式，当然，你所选方法必得与游戏主题紧密关联。若你正创建一款幻想的RPG游戏，或许最佳办法是以某些古老神话传说作为此游戏背景。若你正制作一款动作类游戏，那么最好的做法是将游戏置于有动作内容的背景当中。

然而，并非每一个游戏都非得要有一个背景故事。要是在DOOM的故事里头，你能知晓这个舰队于太空中是如何航行的，又或者他的妹妹被一个海盗给绑架走了（假定如此）。这并不能让DOOM这个游戏变得更具趣味性。DOOM在开始之后立刻就变成了一个即时的动作游戏，故事的确对游戏毫无助益。此种情形也并非DOOM所独有的 。

对于玩家而言，其看到的周边环境背景同样是相当关键紧要的，制作者得去繁杂细致地描绘勾勒地势地貌，并依照一定要求放置一些不乏趣味的物品物件，并提问探讨关于玩家是否会在目睹你予以提供建造创设的环境氛围之后萌生一种向前行进推进的动力趋向，给定条件假设倘若你的游戏属于冒险类型范畴，如此一来玩家便会针对周围背景更加严苛挑剔，具有让人深感震撼冲击具备强大影响力的MYST（神秘岛）便是依据围绕着这个理念观念而精心设计打造的，其整体广泛受到受众欢迎喜爱的程度致使它在正式发行售卖五年之后依旧稳稳排在销售排行榜的前10名位次 。

2、一个值得读下去的故事

一旦你为你的玩家设定好了场景，那接下来要做什么呢？要是你的游戏里充斥着动作，那么仅需一个不紧密的故事情节去将你创作的诸多场景串联起来。玩家只会因为游戏操作以及场景而沉浸投入。

要是你希求你的游戏具备更深层次内涵，而非仅仅局限于射击，又倘若你做的并非只是单纯仅含动作的游戏，这时你就得更着重你游戏的发展进程。你务必要确信，你游戏里所发生的诸多事件，与玩家身处的真切现实世界得存在某种关联。它们虽不一定非得拥有严格的理性，然而一定要跟你所构建的世界相互调适且保持一致。

于互联网以及出版的书籍当中，存在着诸多的相关资料，这些资料能够对你开发一个优质的故事起到帮助作用。一些作者有所断言，大多数的书籍仅仅具备有限的几种结构。假如你在思考故事情节之际遭遇了困难，那你能够取出一本书籍，将其里面的结构视作故事的基本结构。

3、进化的角色

存在于游戏里，和情节发展处在相互独立状态的部分，实质上就是角色的发展。要是角色于游戏推进进程中持续发生改变，那么相较于维持原本状态，它会具备更高的趣味性。它促使玩家目睹角色顺应了周边环境的改变，进而让玩家始终对其予以关注。有时候玩家会产生这样的感觉，即在他们伴随角色经历一连串关卡之后，会对角色萌生更浓厚的兴趣，而这同样是我们试图给予玩家的一种推动力量。

进行一个好角色的设计是存在困难的，这同样能够体现设计者的创作水准。诸如Shiny那般的公司明白去选聘特定的角色设计师进而去设计富有吸引力的角色。要是你掌握了怎样为你的角色注入生机与活力，你就会变得对游戏公司具备颇高的价值。游戏毫无疑问将会从中获取益处。