内娱演员的台词，早就烂透了

周末，寒潮来袭，不想出门被冷风吹的你，点开视频网站，找了一部热门电视剧，准备找借口理由窝在温暖小屋里，美美哒开始追剧，度过一个轻松愉快的休息日夜晚，有这样的打算安排。

让人惋惜的是，你追剧的历程着实不太顺遂，当目睹电视剧里男主角于做了全家遭灭门这个噩梦后惊醒，喊出了一声有气无力的“不要”，随后，你不由自主地笑出了声。

退出播放界面，反复去确认，自己打开的，是一部古装武侠大男主剧，而非误点进了《喜人奇妙夜》的节目现场。

由《小时代》之中郭碧婷以怒吼的状态说出“发烂发臭”，至《演员请就位》里欧阳娜娜歇斯底里的喊出“蚂蚁竞走十年了”，那些台词讲得不好的演员，或许占据了娱乐圈的半壁江山。

就算这些演出也算得上是给中国喜剧行当贡献力量，然而演员于表演之际把台词说好这一情况，真的存在如此困难吗？

台词讲太差，是基本功不到位

那些台词表现出色的演员，似乎有着相似之处，而台词欠佳的演员，却有着各自不同的糟糕表现方式：有的说话时缺乏气力，有的台词表达模糊不清，有的口音浓重，有的声音刺耳尖锐或者低沉沉闷……总归有一种情况会让你犹如瞬间被带出剧情，面对角色时，要么是默默无语，要么是忍不住开怀大笑。

然而，尽管众人之间的差距呈现出百花齐放的态势，可是那些若不查看字幕便根本无法知晓其所言内容的演员们，几乎全都存在着一个共同的缺陷，到底是什么呢？那便是台词基本功欠佳。

什么是基本功呢，那便是学会采用科学的方式去说话，演员要是冀望将台词说好，那就需要先着重留意“怎样去实施说话这个行为”，而后还要着重留意“怎样去实施说话这个行为呢”。

处于戏剧学院之中，表演系那批学生首要需要掌握的，或许并非怎样搞定自身的表情以及动作，而是处理自身的呼吸。

表演时，演员与我们日常说话不同，演员不光是在说台词，还得控制自身音量、情绪以及声音质感，并且演员要在表演里多呼气吸气，以此确保自己讲台词时声音能稳定、能持久、能洪亮。

任嘉伦存在于《一生一世》当中，被众人嘲讽的那种“叹气式”台词表演现象，是缘由于他气息方面不够充足，致使在进行台词表述的时候，需要频繁地换气才能最终将台词完整说完。

这便对演员提出要求，要对自身的呼吸方式予以训练，演员最为常用的呼吸方式称作 " 胸腹肋联合式呼吸 " ，于吸气时朝着外扩张胸腔、肋骨，轻微收缩腹部，之后将这些部位去进行协调收缩，把气缓慢地呼出去，如此便能让自身能够在 " 一口气 " 里面更出色地说出台词 。

鉴于演员得是要在剧场里进行演出的，所以话剧给演员的气息提出了更严苛的要求，自然而然也就成了演员去磨砺个人台词功底的试炼之地 丨话剧《哈姆雷特》录影截图。

在演员讲台词这件事上，除了最为基础的呼吸之外，发声以及吐字同样也是重要的基本功。能够这么讲，倘若一个演员台词讲得好，那么大概率他也会是一个还算不错的歌手，同时也是一个还算不错的朗诵家。

不管是舞台之上的表演，还是片场当中的拍戏，演员每一天都得讲数量众多的台词，为了让频繁讲话给声带造成的负担得以减轻，演员在日常的生活里要持续开展发声功能方面的练习，去锻炼自身喉部肌肉针对声音的控制能力 。

确保声音质量得以保证之际，演员得具备清晰的吐字，以使观众于无字幕情形下，听清演员所言内容 。

要说吐字，听起来很 “ 玄学 ”，实际上呢，就是得学好语文，把每一个字的音节都发得标准。虽说电视剧以及电影里面，有时候会需要演员运用方言，然而普通话的音节发音，依旧是一个演员必须要修习的课程。

《大奉打更人》里头，王鹤棣那带有“川普”口音之物，被观众频繁地吐槽，以至于令人尴尬产生置身戏外之感，有人觉得他于《苍兰诀》里能够爆火，多亏那角色是个表现为不再言语的新郎 。

讲授台词表演的教材里，会存在专门去讲解汉字发音的章节，此外还有针对每一个音节的训练，以此来确保演员在进行表演的时候，能够说出有着正确读音的台词 丨图虫创意。

表演系学生的“早功”，由呼吸训练、发声训练以及吐字训练共同构成。在成为演员以前，那些学习表演的学生们，需要在每日清晨，持续不断地朗诵绕口令、诗歌、散文以及话剧对白，以此确保他们的台词基本功足够扎实。

今年上半年，在影视作品里频繁现身露脸，获得内地电视剧三大奖项成为满贯“视帝”这人是雷佳音，为了锻炼提升自己的台词功底，他在上海戏剧学院读书时候，坚持了四年的早功训练，如此这般，才有了他在《人世间》里那种贴近生活、自然流畅的台词表演 。

然而，当下部分影视院校的学生，难将“出早功”持之以恒，诸多表演系学生在上学期间，便兴许开始跑通告、拍影视作品、参与综艺节目，尤其是一些在进大学前就已声名远扬的学生，更需持续的曝光以维持人气。于聚光灯、欢呼以及粉丝跟前，自身表演时的一呼一吸，口腔的一张一合着实显得略微渺小 。

在他们收获了名利以及关注的这个时候，这些演员台词基本功并不牢靠所带来的代价，也就是越进行演戏台词就愈发气短、愈发含糊这点，也让我们这些频繁遭受烂剧伤害的观众去背负了。

讲台词这件事，得动脑

固然，仅仅具备这些基本的功夫，那也绝对算不上能成为一名达标的演员，终归，在观看电视电影之际，我们期望领略到的是一个个充满生机且灵动的角色，而并非是一个个普通话水准颇高的播音员，句号。

实际上而论，去讲呈现台词，这不仅是需要嘴巴动起来，更加是需要大脑进行思考动脑筋。另外，其中最是需要用到大脑去思考动脑筋的部分，毫无疑问即为怎样使台词精准恰当表达出来。若想要达成这件事情，首先就必须要在一个于平常生活期间大家常常会忽视遗漏的地方去下功夫做好准备——具体来说，这儿指的就是重音的处理把握 。 　  ”。

什么是重音呢 ？这很好理解呀 ，就是在我们说话的时候 ，会着重去强调的那些词语呢 。表演方面的大师斯塔尼斯拉夫斯基 ，在他所著的《演员的自我修养》这本书当中 ，把重音比作人的食指呢 ，它负责去指出一个句子里面最为重要的字眼哟 。

处于生活里，我们所讲之话语并非无端冒出来的，该句话始终与讲话的情景、心情、上下文紧密关联着 。这便致使不同的情景会令我们讲一句话之际突出各异的重音，用以表达不一样的意思，而这便是逻辑重音。

以下面这句话作为例子，要是我们依照不同的重音去读它，就能够发觉这句话的表达意思将会跟随着重音所强调的位置的变动而一起发生改变。

在生活里，我们于说话之际，清楚自己想要突出的内容，因而通常而言，逻辑重音是正确的。然而，在表演之时，鉴于演员是要去饰演一个虚构的人物，此时要是他不明白剧本以及人物当时所处的情境，不去思索人物讲这句话是为了传达什么，只是依照剧本逐字念台词，那就极易弄错逻辑重音，从而闹出诸多笑话。

欧阳娜娜说出的那一句“妈已经走十年了”，成了大众“喜闻乐道”的台词，原因在于，她把前半句里的“妈已经”以及“了”当作重音。这句台词本是想突出“十年”这个时间，以此劝父亲接受现实，然而欧阳娜娜将七个字全部重读，致使观众听台词时，没法凭借重音知晓她究竟想借这句台词传达何种信息。

再者呢，由于她那尖锐的嗓音，自然而然地就被好些人错误地听成了“蚂蚁竞走十年了” 。一句台词在逻辑重音方面出现的差错，直接将观众从苦情戏的氛围拽入到无厘头喜剧的情境之中了。

错误的重音常常会当作笑点呈现在喜剧中，《老友记》里的钱德勒老是弄错重音，《老友记》截图 。

除去重音这种情况之外，演员在说台词的时候，其中的停顿同样是非常需要演员去认真仔细地加以琢磨的。《师说》里面有这样的讲述：“句读之不知，惑之不解” ，这跟我们进行阅读操作的时候会需要使用标点符号来协助我们去理解文章所表达的意思是一样的道理，演员在讲述台词时所出现的停顿也同样是起着标点符号所具有的那种作用 。

得体的停顿能够给表演予以缓冲阶段，助力观众领会剧情以防产生歧义 。厉害的表演者甚至于能够摆脱剧本里既有的标点符号，将停顿当作营造表演氛围，强化人物情感的有力手段 。

遗憾的是，鉴于华语电影电视剧里字幕普遍存在，观众确实能够去看台词而非听台词，而且对讲台词时停顿的把握也被众多演员给忽略掉，致使有时候看电视剧更像是在看3D视觉小说，虽听不懂你到底在讲什么，然而看字幕的话对剧情也并非不能理解。

表演之前，演员常常会针对自己手中的剧本做好批注，以此来提示自身什么台词属于重点了，图源来自图虫创意 。

能作为典型例子的，是刘亦菲的台词停顿。在《梦华录》里，有段她维护自己好友宋引章的台词，让她说得特别奇怪：

那请问，先帝于二十五年前，在金明湖赏赐百官北苑茶，当时有琴侍在一旁弹奏春晓曲，我家宋娘子常进宫给官家献乐，却遭你说成是墙花路柳爱游戏app官方网站登录入口，敢问，您是不是连官家也不放在眼里？

若你也依着划斜线之处去读这段台词，便会发觉这段话，她要么停顿过多，致使给人一种在边回忆着台词边说台词的感觉；要么停顿过少，台词说得愈发快，听起来仿若在进行“一口气全说完”的肺活量挑战，总之起来，不似真实的人于现实生活里说话 。

说道此处你当发觉了，这些台词讲述之际的技巧所考验的，并非只是演员针对一句台词的处置，更是演员对整个角色以及剧本的领会与思索，这些全都是为了叫观众体会到演员所上演的角色是生活里真实存在的人，而不是向观众表明“我正在表演” 。

讲不好台词，还是别谈演技了吧

若有些粉丝认为台词讲得差无甚要紧，毕竟当下电影电视剧里用配音的演员多如牛毛，可以用后期配音盖过气虚、口音、重音与停顿之问题，这无法表明自家兄弟姐妹不是优秀演员 。

挺遗憾的，实际上台词跟演技存在着极为紧密的关联，对于某一个人而言，若是台词讲得不够行，那么很大程度上这个人在演技方面也不会有出色的表现呀。

不止这样，表演身为一种艺术形式，其最为关键的作用当中的一个便是能够跟观众构建起情感方面的连接，换句话讲，一场出色的表演必定能够引发观众的共情。

认知心理学经研究发现，人的共情是建立于一定生理基础之上的，有一种神经元叫镜像神经元，就是当我们看到别人执行了和我们自己相同的动作时会被激活的那种神经元，它能够帮助我们去理解他人在采取行动时的意图 。

就是说，当我们因一个角色、一场表演而心生触动之时，实际上表明，我们已是相信，于真实生活里，有那么一个人，正处于和自身雷同的状况之中，此即那个角色 。

好的表演，能够使观众产生情感方面的冲击，即便是这种冲击，甚至是能够超越文化以及地域的限制，丨《瞬息全宇宙》截图。

为了能让观众产生那种仿佛真的如此的感觉，一位出色的演员在解释台词之时，不止既要说出写于剧本之上的话语，还得配备与之相契合的肢体行为还有面部神情。这些处于台词以外的部分，实际上就在助力演员把角色塑造得更加贴近真实。 演员在诠释台词之际，不但要说出剧本里的台词，还得有配套的肢体神态，这些台词外的部分助力演员塑造更真实的角色。

据人类行为学的研究所得，人于说话之际必然会伴随相应的肢体动作 ，哪怕是先天失明的盲人在讲话之时亦会运用肢体动作来助力自身表达 。肢体动作常常能够表达出人们未曾说出口的想法 ，而演员于表演之时就需要借助这些肢体动作去向观众传递这句台词所要表达的真实意思 。

要是在表演之际，如同《许我耀眼》里的赵露思那般，在向男朋友的母亲卖惨时刻，台词说得声情并茂（当然这也是配音配出来的），然而面部表情却丝毫没有变化，双手呆板地放置在身前，身体僵硬地直直伫立着，如此一来观众只会认为这个角色是一个在现实当中根本不可能存在的“伪人” 。

在与人争吵的时候呢，常常有人会采取诸多肢体动作，以此来将本身具备的进攻的特性以及情绪所达到的强度展现出来，这是《坠落的审判》的截图哦 。

演员于表演之际，除借助那种人人皆可见之肢体动作外，尚需将那些虽不可见却能为人所感受之心理活动予以呈现。因而，这就要求演员务必能够真切地把握角色内心潜藏之台词标点皆有。

平日于跟他人交流之际，我们会留意对方语气，关注其表情，进而猜测他心里所想；我们还会观察自身话语以及反应，考量是否会致使对方开心，或者尴尬，又或者生气，而这般情况便是我们内心潜台词产生的过程。

表演时，演员得让观众体会到角色的潜台词。在《一代宗师》里，章子怡演的宫二向梁朝伟演的叶问告白那场戏中，宫二嘴上说“人生无悔”爱游戏最新官网登录入口，可我们能从章子怡低垂的眼眸、细微的呼吸以及苍白的语气里，感知到宫二的无奈、不甘与遗憾，进而明白宫二向叶问感慨“人生无悔”背后交织的复杂情感。

无法说出口的这些“言外之意”，常常会有力地助力演员更深层次地塑造角色，还会有力地协助观众更深入地理解角色。

日常交流时，除了对方讲出的话语，我们还会留心对方所要传达的言外之意，属于图虫创意。

无论那是外化的动作，还是内部的心理，这些并非讲台词，可却与讲台词紧密相联的部分，是不能够依靠配音就能够挽救得了的。

在《甄嬛传》里，为甄嬛配音的是季冠霖。季冠霖在接受采访时觉得，配音演员能把自身声音与剧中角色贴合的前提是，演员进行了出色表演，以此才可让自己融入角色。要是演员表演存在硬伤，配音演员在其糟糕表演基础上，也难以配出精彩台词演绎 。

这样一来，便能解释为何一个配音演员为不同演员配音会出现全然相悖的效果，季冠霖给孙俪配音时，我们会认定孙俪就是那样的声线，而给Angelababy配音时，我们仅仅会觉得，“哦，她用到配音了”。

讲了这般多，你或许能够明白一个演员台词质量差到底体现着什么。又或者说不定你会忽然谅解他们，毕竟这些所谓的“演员”具体来说并非在正儿八经表演爱游戏登录入口网页版平台，只是于舞台之上、剧集之中变换形形色色的服装，开展一场场花费高昂的大型角色扮演活动。